Vice Style

Ich habe mich dazu entschieden, nichts mehr zu kaufen, wenn nicht in der entsprechenden Werbekampagne explizit Skateboards oder Dubstep—am besten beides—vorkommen. Wie sonst kann ich mir sicher sein, dass es hip ist? Mein letztes Jahr war ein Flickenteppich voller fehlgeleiteter Kaufentscheidungen, obwohl das leicht hätte vermieden werden können, wenn ich mich einfach nur dem Willen des Fernsehens gebeugt hätte. Jeder Werbespot für auch nur ansatzweise coole Produkte hatte Skateboards drin.

Skaten wurde nicht nur zur äußerst effektiven Vermarktung von Produkten genutzt, sondern auch die trendigsten und innovativsten Künstler der Welt benutzten es in ihren Musikvideos. Dazu kamen noch jede Menge extrem wichtiger Fashion-Shoots, die einfach wussten, was sie taten. Das großartige an Skateboards bei Shootings ist, dass du einfach keinen Stress mehr mit dem Styling hast—das kannst du getrost vernachlässigen. Sobald du ein Brett mit rein bringst, kommen alle anderen romantischen Vorstellungen übers Skaten einfach dazu und dein Shooting wird augenblicklich ein authentischer Teil des kulturellen Zeitgeistes, ohne dass jemand auf die Idee käme, das zu hinterfragen.

Die in Berlin lebende Amanda Morgan Jansson hat uns Aufnahmen von sich und ihrer Freundin Emma geschickt, auf denen die beiden im Badezimmer rumalbern. Die ersten paar Male, die ich mir das angeschaut habe, habe ich nicht kapiert, dass das zwei verschiedene Mädels sind. Sind sie aber. Das Shooting haben sie Marienerscheinungen genannt, weil es total nach Jungfrau Maria aussieht, wenn sie mit tierisch viel Make-Up, einer selbstgemachten Burger King-Krone, einer Fuji Instax und einer Holga im Bad eingeschlossen sind.

Dieser Shoot basiert grob auf dem Buch Taliban von Thomas Dworzack, in dem Fotos von wild geschminkten, retuschierten Taliban vor schweizer Landschaftsaufnahmen gezeigt werden. Wir waren davon so begeistert, dass wir unsere eigene Taliban-Fotosession veranstaltet haben.

Weil ich bei Reebok Classics immer einen ordentlichen Ständer bekomme und mich Google nur mit total langweiligen Standardfotos versorgt, auf denen einzig und alleine der brandneue Schuhe zu sehen ist, habe ich es mal mit YouTube versucht und Bildmaterial von Leuten gefunden, deren Classics tatsächlich ein bisschen getragen aussehen. Zu der Zeit hatte ich keinen spezieillen Grund, warum ich nach dieser Art Foto gesucht habe, aber jetzt bin ich an dem Punkt angelangt, an dem ich akzeptiere, dass ich womöglich eine schonungslose, tief sexuelle Liebe für mittelhohe Sportschuhe habe, die für die letzten 22 Jahre tief in den dunkelsten Gründen meines Bewusstseins begraben war.

Als ich heute morgen auf YouTube gesucht habe, wurden diese zwei Jahrzehnte des Triebes und eingeschlossenen Verlangens in einer Aufregung aus Sperma und Sabber freigelassen. Da habe ich nämlich von „Well-Worn" erfahren, einer Gruppe von Leuten, die Videos von sich selber in abgenutzten Turnschuhen für andere hochladen, die dann zu Hause dazu wild masturbieren können. Ich bin mir nicht sicher, ob dieser Trend mit Fußfetischisten anfing, die die Videos von Turnschuhfanatikern übernommen haben, oder anders herum, aber ich bin gerade viel zu geil, um mir das durch den Kopf gehen zu lassen.

Die Leute haben gewisse Erwartungen an ihren Abschluss, Immerhin haben sie drei Jahre ihres Lebens dafür aufgebracht und das komplette Vermögen ihrer Eltern ausgegeben, bzw. eine riesige BAföG-Rückzahlung vor sich. Warum sonst sollte man sowas auf sich nehmen? Gute Jobs aber sind spärlich gesät und beim Kampf um die Plätze geht es so wild zu wie noch nie. Wenn du also mit dem Studium fertig bist, wird dein Job erstmal scheiße sein—besonders wenn du einen dieser Studiengänge belegt hast.

Pelz von Fendi

Ich habe über die italienische VICE-Seite diesen tollen kleinen Shoot von den Tschechen gefunden. Es ist eine Fotoreportage über eine Mutter und eine Tochter—die aussehen, als wären sie im selben Alter?—und die Pelze von Fendi tragen und Schrotflinten halten. So freundlich sind die Italiener.

2NE1.

OK, vielleicht denkst du, ich bin ein paar Jahre hinter meiner Zeit, aber lass uns über K-Pop reden. Vor einer Weile postete ein Mädchen eins dieser Musikvideos auf meinem Tumblr-Feed und ehe ich mich versah, war ich süchtig. Als Erstes versuchte ich, meine Würde zu bewahren, indem ich die Videos lautlos hörte und nur die visuellen Aspekte würdigte, aber ich entwickelte mich schrittweise zurück und habe jetzt MP3s auf meinem iPod. Wie peinlich.

Die Ersten, die mich richtig umgehauben haben, waren 2NE1. Sie sind nicht unbedingt der Inbegriff des modernen K-Pops, aber sie sind abartig over-styled und ein Video ist besser als das andere.

Das Tolle an K-Pop—vorallem am Styling der Bands—ist, dass es einfach wirklich Spaß macht. Das Styling liegt sowas von nebem dem Trend und ist maßlos übertrieben, aber im süßen K-Pop-Königreich wird das irgendwie akzeptiert. Die Bands sind so extrem zurechtgemacht, dass man meinen könnte, sie wären nichts anderes als Werbefiguren, aber tatsächlich ist es genau anders herum. So viel Zeit, Geld und Aufwand wie in die Musikvideos der K-Pop-Acts gesteckt wird, würde es dem Look und dem Ruf der Band schaden, wenn man sich nur auf die Marken konzentriert.

Das Witzige an Amateuren, die Modefotos machen, ist, dass anscheinend niemand von denen jemals auch nur in die Nähe eines echten Modeshootings gekommen ist. Es ist, als ob alle ihre Augen schließen, durchdrehen und schreien: "Es ist mir egal, ob die das in Magazinen anders machen, das ist trotzdem richtig!" Und vielleicht haben sie sogar Recht. Vielleicht wäre es den multinationalen Modehäusern lieber, dass ihre Klamotten an plumpen Models vor Supermärkten in irgendeiner Vorstadt fotografiert werden, aber das bezweifle ich irgendwie. Wenn man die Webseiten wie Flickr oder Lookbook, wo jeder seine Fotos hochladen kann, durchgeht, wird einem schnell klar, dass dort keiner die Nachricht bekommen hat, dass Fotoshoots vorausdenkend und inspirierend sein sollen und nicht klischeebeladen und langweilig. Denn, seien wir ehrlich, wer will schon Kleidung tragen, die von Leuten präsentiert wird, die aussehen, als würden sie gleich wieder in ihr altes Kinderzimmer zurück, dort wie in den letzten vier Jahren alleine essen und sich danach in einem Bett voller eitriger Körperflüssigkeiten in den Schlaf weinen? Genau, niemand. Hier ist eine umfangreiche Liste mit Sachen, die du unbedingt vermeiden solltest, wennn du Modefotos für ein Magazin machen willst.

Marry Duggers The History of Lesbian Hair hat im Internet furchtbare Bewertungen bekommen. Die LGBT-Cyber-Kritiker haben es zerrissen, es wirkte veraltet, teilnahmslos und negativ, aber solche Leute sind normalerweise Idioten und, in diesem Fall, haben sie offensichtlich nicht verstanden, dass jedes Buch mit dem Titel The History of Lesbian Hair nicht weniger als unglaublich ist. Und das ist es. Leider kann man die Autorin nicht mehr aufspüren, dem Internet nach war das Letzte, das sie geschrieben hat, dieser Artikel aus dem Jahr 1997 und seitdem hat sie sich nicht geregt, aber diese Buch sollte sie fest in die Annalen der klassischen Lesbenliteratur zementieren. Lesbian Hair ist durch und durch mit Clip-Art-Illustrationen durchzogen, die dich in Dinge einführen wie das Erstellen von lesbischem und überschwänglichem, siebenseitigem Geschwafel, mit einer genauen Ausführung über die verschiedenen Varianten von Dykes, was unter Umständen ziemlich klischeehaft ist - stereotypischer Blödsinn, der all diese LGBT-Langweiler so aufgeregt hat. 

Ich hatte Russians, ein 1978 veröffentlichtes Fotobuch von Nathan Farb, drei Jahre lang nicht in der Hand gehalten, als mir die Bilder eines Tages in einem Traum begegneten. Es war wie aufwachen und einen Song im Kopf haben, außer, dass es stattdessen ein Haufen Bilder von Russen war.